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赤裸狀態 — 基本矛盾預告作品001號

「赤裸」
— 褪去多餘的包裝,描繪的是人最真實的狀態。

單一個體的裸體是美的,是人們最初始的樣貌。
兩具赤裸的身軀交纏一塊,靈魂彼此消融。
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是禁忌?是不公開的話題?是日常。
是靈魂或肉體誠實地交流。
即使迷惘、漫無目的,人們仍可在其中尋找到自己的平衡。

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赤裸狀態|基本矛盾
▹預告作品001號◃
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時間|2019.04.04 – 04.14
地點|濕地Venue 5F

2019 泡泡先生粉愛變 繽紛特展 台北華山

泡泡先生粉愛變 特展

 

粉:粉紅主色,並取諧音“很”的意思

愛:泡泡先生品牌精神對世界充滿愛,愛環境、愛人類、愛動物、愛家人

變:配合泡泡先生百變的特性,打造豐富多變的造型場景

泡泡先生一家有多種不同色彩,透過他們認識更繽紛的世界

 

夢幻粉紅色代表-泡泡先生,誕生於1970年

動畫被翻譯成至少30種語言,在全世界80幾個國家播放。

由於原創性極高,角色及故事劇情皆發人深省,因而受到全世界的喜愛。

繪本於法國售出800萬本,全球平均每年售出100萬本!

而日韓開發的泡泡先生商品,更是讓亞洲女孩們為之瘋狂,刮起一股粉紅炫風!

 

2019夏天,華山文創園區

|憨吉島 Sweet Potato Island| 鄭昀個展

憨吉島 Sweet Potato Island
鄭昀個展

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時間|2019/4/12(五)– 2019/5/5(日)
地點|朋丁 pon ding 3樓
地址|台北市中山區中山北路一段53巷6號
開幕|2019/4/14(日)15:00
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For English, please scroll down


「臺灣之於我,是個永遠想念不完的老地方。」

這座島上的歷史很破碎,我想要做的就是把那些不願意被想起或被承認的時間,好好重新記錄、拼湊起來,也許很幸運地,能夠在這當中找到自己的位置。過去、現在、未來,看似是按照時間前後順序的平行時間軸,其實是相互且交錯的影響,以一個異鄉人的角度望著自己的家鄉,以一些文化的碎片重組對台灣的想像。


❍藝術家簡介
鄭 昀 Yun Cheng

ONE PIECE動畫20週年紀念特展

*%)WKwr#N#6((ou&wJ&!blp)jgYF%-q_$xW&_YpwfOiyTE_EOz台灣第一場規模最大!五感體驗 ONE PIECE 動畫 20週年紀念特展, 2019年 07月05日起,正式於台北松山文創園區登場!

首場結R+F=Ms!etXlaxgCeuOaV18NqtEAkf+sgml3Dw-nNH&A=cHL1S-合「五感體驗」的創意特展,540度環繞劇場,一比一等身航海王夥伴現身,還原ONE PIECE 二十年來經典動畫場景,讓您身歷其境體驗海賊王冒險故事!

特展首度結合 AR 特效與最愛的夥伴一起同框冒險合影,走入佐烏一起化身島上居民,還能品嚐草帽一L8@5uPUf3R9k@2I3qI!f58ctHN3(QuhFZX6PB*DjO#V&y4F%Z*行人最愛的食物!更是本次特展中,首次現身的限定輕食區,一起與夥伴們來場美食饗宴。

與草帽一行人回顧20年來的種種感動!結合「fXlIdR+k5*pG+X*S!esQeEkEhlFZS*6u4fbt!77oVDRLE7Eczg視覺、聽覺、知覺、觸覺及味覺」的五感特展,超越你想像的感動,二十年的冒險羈絆故事!台灣最大規模的特展,充滿歡笑與冒險淚水的交織感動,夥伴就差你一位!

更多特展相關訊息與夥伴們的約定,請上官方網站查看!

 

官方網站|https://onepiece-20th.com.tw

台灣航海王專賣店網站|http://www.mugiwara-store-taiwan.com/

2019青春設計節

「青春設計節」自2005年起,匯聚各種創意形式的能量,現已是台灣具有指標性的設計聯展,亦是設計人一生中最重要的第一場發表與競賽的舞台,歷經四年的堅持,游移想像與現實之間,以獨到的觀點在各個面向試圖建構更美好的世界,這是只屬於自己的畢業!


國際展區
策展人:王怡璇Cindy Wang
策展協助人:翁玫君、謝奇彣

「在某種程度上,我們不需要新東西,而是需要新的意義。」創造新設計不如創造新意義。

同樣位於亞洲,新加坡擁有華人、馬來、印度、歐亞裔族,相較於台灣更是多文化融合社會,本次國際展區展示了了六位新加坡南洋理工視覺藝術設計系的學生作品與一位畢業後創立設計公司的設計師作品,希望觀賞者可從不同表現形式,深入展出設計的內涵,由展出作品中看到不同於台灣設計學生想法的剖析和設計觀點,在視覺藝術的層次中探究文化不同,帶來的美學表達差異,也期許觀賞者先從客觀的角度進行觀察,充分掌握到主題的各個面向後,能擁有自己的觀點,就像經典文學或音樂,每個人都可以從各種角度評論、解讀。再發展出屬於自己的啟發。


活動講座
1.
演講人:王漢逸/新加坡FACTORY 1611創辦人

2019台北國際觀光博覽會

05/17(五)~05/20(一)世貿一館全區超強規模展出,近350家參展單位、500個國內外品牌,

包含:各國觀光局、航空公司、國內外各大旅行社、五星級飯店、溫泉民宿、遊樂園、aMlSsOOBNGP4klEm8UP=q9&qO$6PO+AbY%EdwRa=I(kt-1u=T^旅遊用品等廠商聯合降價獨家熱賣!

上半年度全台最大、年度指標性旅展,旅遊商品最豐富、優惠最多,搶好康趁現在!錯過再等一年!

太陽雨:1980年代至今的東南亞當代藝術

《太陽雨:1v!gI-S4$8F@tS38NarUAMP_iB%fMp-7&mFkY6%8@HOdP0PtGeE980年代至今的東南亞當代藝術》由高雄市立美術館與東京森美術館攜手策畫,聚焦近年最引人注目的東南亞當代藝術。展覽探究其從1980年代至今的發展及轉變,呈現東南亞一帶各國之民族、政治、經濟、文化、歷史等多面向議題。

 

「太陽雨」是東南亞國家常見的天氣現象,意即在烈陽高照的同時,也下著陰雨。展覽以氣候作為此東南亞歷經社會變遷、滄海桑田的詩意隱喻;回顧東南亞歷史,二戰後去殖民浪潮引領這些國家步入民主化與國際化,經歷o5HodMdRc7ywo0Fh4I@$nbDRj*WZGM@1Ppc7&buIZ6HpIx)ECH殖民與獨立、獨裁政治與民主化、經濟發展與落失,儘管走過動盪年代,近年來正面對著迅速的經濟與都會發展之劇烈變化。

 

展覽歷時兩年半之田野研究,涵括東協十國:新加坡、泰國、馬來西亞、菲律賓、印尼、汶萊、越南、柬埔寨、緬甸、寮國,精選45位(組)當代藝術家,結合日本福岡美術館及森美術館之東南亞藝術館藏,由五個不同的主題面向,2Dp4)o@2ivouxA$#vCF2+FAtBj)2Fm*J-AC)wxePq7lpm*@Fcj捕捉在時代浪潮與波動下東南亞當代藝術發展之動態與多樣性。

 

女潮 -女性主體與藝術創作展

《女潮:女性主體與藝術創作展》,以英文Feminine(女性特質)簡寫的Femi代表「女」,且以潮水及心理學裡「心流」理論的Flow一英文字代表展覽主題「潮」。潮水象徵女性每個月生理期的身體變化週期,而心理學中的「心流」是指沉浸在事物中而忘我喜悅、滿足的感覺。因此《女潮》除了呼應女性生理特質,並指涉女性在心理上對女性自我肯定而產生的愉悅感,進而以藝術創作呈現女性主體與相關議題。《女潮》展覽共邀請24位來自臺灣、日本、美國、英國與菲律賓的女性藝術家,呼應70年代早期女性主義對於女性藝術家集結的重視,更藉著不同文化、世代背景的藝術家之創作,展現女性藝術家透過當代藝術創作,重新詮釋對自身生命與社會議題的觀察。
本展覽共包含三個子題,分別為〈詩流:神話與其象徵〉、〈織流:常民文化之女性意識〉與〈意識流:身體政治與社會議題〉。藝術家的創作材質與技法多元,包含天然、回收材質、複合媒材、纖維創作、錄像、新媒體、互動裝置藝術等。題材不僅包含家庭、親情、移民女性、文化認同等,展出作品主題更涉及女性特質、社會觀察與批判。作品不僅集結當代女性藝術創作的重要作品,且對於當代藝術之跨領域特質與當代工藝創作之實驗性,提供一個相互對話與交融的平臺,並透過精湛的展出作品,提供觀眾一個思考自身及與他者、社會相互關係的媒介。

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