超級寫實主義受到照相寫實主義啟發,透過相機拍出來的超高解析度照片,重新解構、創造出的一個新的現實,是虛假的現smnXnqb7I-8U)z-cyuioov724agUbSIZr4QKso%UN_5bCz9beh實,將藝術家的幻想實現。
超級寫實主義發展至今已近50年,透過本展24位藝術家31件雕塑作品,賦予「真實」新的定義。本展透過5大展區,以不同類型的雕塑作品與作家風格分區,透過本展,貼近正在脈動的sbj6_%&TyeytTKU+)J6D=QgFKAT-D)(q8zyZg(PyKL^cquZdg9當代藝術思潮。
Human Replica│人體翻模
1960年代時,藝術家耗費大量精神與力氣在製程及創新的材料,追求製作出極度逼真的塑像,看起來非常真實、富有生命力的表情、會呼吸似的人體雕塑。結合真實生活的材料,打造鬼斧神工般的作品,bbs8QBDo4GdGNdqN&Iey(K7o+F)OKX=o51VI!C#6cBSev#=B)$超越現實,向觀眾傳遞其幻想的實現,站在人體雕模前就如同普通人照鏡子般的真實。
Monochrome Sculptures │單色人像
1950年代晚期之後藝術4=$zcYcyFu36Rh7DY84@oDu)#cvy4Cv*&i*T96keGUyI0S66)4領域盛行抽象風格,此時George Segal創作的雕像沒有寫實的色彩雕琢,只有單色的樣貌呈現,使得人體塑像再次引起注意。
下一個世代的藝術家們受到他的%Zs0Pte6wBIc)7BI94rvaVcI+dzD2&SQa)PTUGEhFRH8JM)8s*影響,接連專注在這類型寫實雕塑上。缺乏真實性的色彩減少寫實的效果,強調匿名塑像本體凸顯的美感。