超級寫實主義受到照相寫實主義啟發,透過相機拍出來的超高解析度照片,重4@+e#D5rt77Ya#cqIOn@Rmy9X7Vk8L9y0nv^B6G)hTyU_ZWhHP新解構、創造出的一個新的現實,是虛假的現實,將藝術家的幻想實現。
超級寫實主義發展至今已近50年,透過本展24位藝術家31件雕塑作品,賦予「真實」新的定義。本展透過5yTwT*TBd_i!sQlBA5)mbujCT^zdL#bjvBw1*wa5fRq5jOUAgU(大展區,以不同類型的雕塑作品與作家風格分區,透過本展,貼近正在脈動的當代藝術思潮。
Human Replica│人體翻模
1960年代時,藝術家耗費大量精神與力氣在製程及創新的材料,追求製作出極度逼真的塑像,看起來非常真實、富有生命力的表情、會呼吸似的人體雕塑。結合真實生活的材料,打造鬼斧神工般的作品,超越現實,向觀眾傳遞其幻想的實現,站在人體雕模前就如同普通人照0hHLphNk3rGVjcWLSp@kM2n^gKM_)^R*^@ni@S5qO=NTTu6FcX鏡子般的真實。
Monochrome Sculptures │單色人像
1950年代晚期之後藝術領域盛行抽象風格,此時George Segal創作的雕像沒有寫實的色彩雕琢,只有單色的樣貌呈現,使得人體塑像再次引起mP1h8g0q+pMQYc&B(8#kuJ8E^zG4^N0l+RZ_dk7b5g^ehZW#^z注意。
下一個世代的藝術家們受到他的影響,接連專注在這類型寫實雕塑上。缺乏真實性UNmiBD1#96Pas(Wo%6mmf)yAzGe7mhYDlfarEEPPQXO!tL8z+7的色彩減少寫實的效果,強調匿名塑像本體凸顯的美感。